Rimbaud m'a fait comprendre qu'il ne faut pas avoir peur de soi ; il faut accepter cette idée: nous ne connaîtrons pas la solution:
« la science est trop lente » dit-il.
En effet, il existe une infinité de choses essentielles qui nous resteront inconnues. Nous sommes obligés de vivre avec les inquiétudes créées par notre ignorance. Nous sommes prisonniers sans autre solution.
Tout va vite autour de nous sauf la connaissance, et en particulier celle de soi.
En dehors des cadres et des sens traditionnels, au delà de la certitude, Rimbaud nous propose le vertige du mot jeté sur la feuille blanche.
Faire confiance à l'inconscient, à la relation privilégiée établie avec lui nous montre ce vertige propre à Rimbaud.
Ce travail ne se veut surtout pas une illustration, mais un abandon aux forces chahutant Rimbaud. Celui ci permet au geste, le trait sûr.
« Ça n'a pas été facile. »
Au moment où le trait sortait de moi, il exprimait l'énergie de la certitude, en accord avec le texte lu. Il fuyait la tentation d'expliquer, de décrire ou d'illustrer. La pensée à peine reçue, en percutant la caisse de résonance que je suis, crée le geste pictural.
Il ne s'agissait pas d'être Rimbaud ou de jouer à l'être, mais simplement de réaliser avec mes pastels l'élan pictural provoqué par le texte, et peut-être même, dans certains cas, m'autoriser à aller au-delà.
« Alchimie du Verbe » est le plus beau cours que je connaisse sur l'acte de créer: Accepter ce que nous aimons, ce que nous rêvons et oser inventer, oser l'utopie.
Bien que timide, peureux dans ma confrontation au monde, par opposition à la violence de Rimbaud, je le ressens comme un frère de l'angoisse dont la création ne lui donne pas la distance nécessaire à la survie. Mais c'est aussi ce qui rend son oeuvre encore plus proche de la vie et de la peur.
Santiago Vinas
